Buồn thương luôn hiện hữu trong các tác phẩm thiếu nhi – từ cái chết đau lòng của mẹ Bambi trong bộ phim kinh điển năm 1942 của Walt Disney, cho đến hành trình đau buồn của chuột con Fievel trong An American Tail của Don Bluth – nhằm mang đến những thông điệp quan trọng, dù có chút đắng cay, về thế giới. Tuy nhiên, Unico tồn tại trên một mức độ khác hẳn về nỗi đau tư duy.

Bộ phim kể về những cuộc phiêu lưu của một chú kỳ lân con tròn mắt mang lại hạnh phúc bất cứ nơi nào chú đi qua. Những vị thần, ganh ghét sức mạnh kỳ diệu của chú, đã sai gió Tây điến đảo phong lưu để đày Unico lên Đồi Lãng Quên, nơi mà chú sẽ bị quên lãng và cô đơn mãi mãi. Không thể lòng mình buộc chú ra đi, nàng thay vào đó đưa Unico đến Đảo Cô Đơn, nơi chú gặp được và kết bạn với một chú ác quỷ nhỏ tên là Beezle. Phép thuật của Unico biến đảo trở thành một nơi tươi tốt và đẹp đẽ, thu hút sự chú ý của các vị thần. Vì thế, chú lại được gió Tây đưa đi và đến một khu rừng, nơi chú gặp mèo Katy, điều ước trở thành một cô bé con người của mèo đó được chú kỳ lân nhỏ ban phước.

Trong những lúc ngọt ngào đó, Unico phải đối mặt với những nguy hiểm đáng sợ để giúp đỡ bạn bè của mình. Đổi lại, các nhân vật học cách tự thiện và hy sinh, từ đó đạt được phép thuật của Unico. Thật bi thảm khi mỗi khi chú vượt qua một hiểm nguy lớn – như cứu Beezle khỏi chìm trong biển độc, hay đấu tranh với một con quỷ ác mộng bắt giữ Katy – chú lại bị gió Tây mang đi, định mệnh bị đày đọa bởi sự tức giận của những vị thần, dù đã làm việc thiện.

“Huyền thoại Unico của Tezuka là một bản tấu ca cho nỗi buồn, bỏ đi sự ngây thơ và nhẹ nhàng của những câu chuyện hoạt hình ngọt ngào khác để đạt được một cái gì đó phức tạp và triết gia,”

Bên cạnh việc có màu sắc sặc sỡ và cách kể chuyện đơn giản, thế giới mà Unico sống trong đó và số phận mà chú phải chịu đựng mang trong nó một cảm giác tuyệt vọng. Trong khi những cái kết “hạnh phúc” tương đối được đặt ra cho các nhân vật khác mà con kỳ lân gặp gỡ, nhiều phần là nhờ phép thuật của chú, thì sinh vật cô đơn này cuối cùng lại bị đưa đi khỏi những người bạn và những ngôi nhà mà chú đã tạo ra, và mỗi lần đều bị xóa nhớ. Đây là một chu trình u ám và gây sốc, nhưng không khác biệt so với những ngọn núi và thung lũng trong cuộc sống thực.

Giống như nhiều tác phẩm của Hayao Miyazaki hoặc Isao Takahata, những nhà làm phim nổi tiếng của Nhật Bản khác, các phiên bản gốc của Unico – manga năm 1976 và phiên bản anime gốc Black Cloud, White Feather – tập trung vào các chủ đề sinh thái. Nhưng các cuộc phiêu lưu tuyệt vời của Unico và phần tiếp theo kỳ lạ năm 1983 mang tên Unico in the Island of Magic đề cập đến những vấn đề nhân văn, huyền bí: cô đơn, biến đổi, song song, tự hy sinh, mất đi ngây thơ và tính tất yếu.

### Nguồn gốc và sự độc đáo của Unico

Unico là một bộ phim hoạt hình đình đám, kinh điển, được coi là tác phẩm định hình thể loại manga và anime. Với sự xuất hiện của một kỳ lân dễ thương, Unico giúp chúng ta suy nghĩ về cuộc sống và tình yêu thương. Đây là một bộ phim không chỉ thu hút trái tim của trẻ em mà còn của những người lớn có trái tim trong sáng.

### Tình yêu thương và tình bạn

Trái tim ấm áp của Unico đã được dành riêng cho những người bạn mà chú đã gặp trong cuộc hành trình. Từ Beezle, chú ác quỷ nhỏ với trái tim lạnh lẽo, cho đến Katy, chú mèo mơ ước trở thành con người, Unico đã truyền cảm hứng và thu hút họ với tình yêu thương và sự hy sinh của mình.

### Từ cô đơn đến hy vọng

Unico chứng tỏ cho chúng ta rằng dù bị lãng quên và cô đơn, chúng ta vẫn có thể tạo nên niềm vui và hy vọng cho những người xung quanh. Bất chấp những nguy hiểm và thử thách, Unico luôn giữ vững lòng tin và mang đến niềm vui cho mọi người.

### Tầm quan trọng của tự thương xót và tự hy sinh

Unico là một bài học về tự thương xót và sẵn lòng hy sinh bản thân để mang lại hạnh phúc cho người khác. Chúng ta hãy học tập từ Unico và trở thành những người tốt hơn, biết chia sẻ yêu thương và hy vọng.

Mời bạn xem thêm về [Fecomic](https://fecomic.net) để khám phá thêm nhiều bộ phim hoạt hình tuyệt vời khác!