Mùa Xuân này đã đầy ắp những bộ Anime như “Mobile Suit Gundam: The Witch from Mercury” và các bộ rom-com như “Skip and Loafer”. Đội ngũ biên tập của chúng tôi đã chọn những bộ Anime yêu thích trong mùa này, nhưng cũng có những bộ không được đánh giá cao. Dưới đây là những bộ Anime Xuân 2023 được đề nghị bởi đội ngũ biên tập của chúng tôi (và những bộ bạn nên tránh).

Lưu ý: Nhận xét dưới đây có thể có tiết lộ nội dung.

Tốt nhất: Yuri Is My Job!

“Yuri Is My Job!” là một bộ Anime có bối cảnh tuyệt vời, một quán cà phê nơi tất cả nhân viên đều là diễn viên kéo dài. Thay vì đến một quán cà phê thông thường tại Tokyo, khách hàng tìm thấy mình trong quán cà phê do các học sinh điều hành tại trường học tưởng tượng Liebe Girls Academy. Mỗi ngày, nhân viên phục vụ diễn ra các cảnh yuri tuyệt vời trước khách hàng, từ từ xây dựng một cốt truyện ngày càng phát triển xoay quanh các cô gái và mối quan hệ của họ. Đó là một vở kịch soap opera tùy ý.

Khung cảnh sáng tạo này được sử dụng để khám phá tư tưởng và mối quan hệ của dàn diễn viên trong quán cà phê. Câu chuyện tập trung vào Hime – một cô gái đóng vai một con người giả tạo dựa trên lời lời điệu “đáng yêu, hoàn hảo, vô tội” trong cuộc sống hàng ngày. Đáng tiếc cho cô, người quản lý của quán cà phê có thể lợi dụng khuôn mặt giả của Hime để buộc cô phải làm việc trong quán cà phê. Ở đó, cô gặp một người phụ nữ trẻ xinh đẹp đã đối xử với cô một cách tốt bụng – nhưng chỉ khi họ trên sân khấu. Bị thúc đẩy bởi mong muốn có mọi người yêu thích mình, Hime cố gắng tiếp tục nhưng chỉ thành công trong làm tình hình phía sau sân khấu tồi tệ hơn.

Nói cách khác, đây là câu chuyện về hai cá nhân không đúng truyền thống cố gắng hiểu suy nghĩ của người kia và thất bại cũng nhiều như thành công. Mỗi nhân vật, kể cả những nhân vật nằm ngoài vai chính, đều phức tạp và tinh vi. Không ai chính xác như họ xuất hiện trên bề mặt, và mọi người đều có vấn đề và chịu đựng những trái đắng mà họ đang cố gắng vượt qua. Nếu bạn thích drama giữa cá nhân phức tạp, bộ Anime này dành cho bạn.

Á quân: Oshi no Ko

Ban đầu, tôi nghĩ mình sẽ gặp khó khăn khi viết về những gì làm cho bộ Anime này xuất sắc mà không đi quá sâu vào những phần nguyên tắc. Nhưng vào cùng một thời điểm, thiết lập siêu nhiên và những sự thay đổi trong vài tập đầu tiên thực sự không phải là thứ mà bộ Anime này đề cập. Mặc dù những sự kiện đó là động lực và thúc đẩy câu chuyện (và thậm chí cũng rất tốt), thiết lập mới là ngôi sao thực sự của bộ phim này.

Bộ Anime này tập trung vào ngành công nghiệp giải trí Nhật Bản, đặc biệt là vấn đề liên quan đến việc các em nhỏ gia nhập ngành mà không biết mình đang tham gia vào điều gì. Một bên, chúng ta có câu chuyện của Aqua về việc bị bao quanh bởi các khía cạnh tối của ngành công nghiệp này. Câu chuyện của anh có những chủ đề chung: tham nhũng, chính trị nhiếp chính và “con máy” chỉ quan tâm đến lợi nhuận chứ không quan tâm đến những người liên quan. Chúng ta thấy nhiều người bị xé tan linh hồn, cùng một lúc hoặc từ từ, trong những câu chuyện được đưa ra từ những tiêu đề trên báo chí thế giới thực.

Tuy nhiên, ở phía bên kia là câu chuyện của Ruby. Nếu Aqua là một người bi quan chỉ nhìn thấy mặt tối của ngành công nghiệp, Ruby lại ngược lại. Cô là một người mà cuộc sống đã trở nên đáng sống nhờ một thần tượng, và bây giờ cô muốn trả ơn. Cô chỉ nhìn thấy điều tốt đẹp về ngành công nghiệp và con người trong đó. Cô sẵn lòng làm bất cứ điều gì để đạt được giấc mơ của mình. Trong khi có những người đứng lên bằng cách đẩy người khác xuống, cô muốn đưa những người xung quanh cô lên để họ có thể tìm thấy hạnh phúc cùng nhau.

Đó là sự trái ngược giữa các câu chuyện này làm cho bộ Anime này thực sự tuyệt vời. Chúng ta thấy nhân vật di chuyển giữa thế giới của Aqua và Ruby. Cả hai người anh em giúp đỡ những người họ có thể theo bất kỳ cách nào. Cùng với nhau, họ có thể đạt được mục tiêu của mình – nhưng chỉ khi mỗi người có thể chấp nhận rằng họ sống trong một thế giới đầy bóng tối và ánh sáng.

Tệ nhất: I Got a Cheat Skill in Another World and Became Unrivaled in the Real World, Too

Như thường lệ, đây không phải là bộ Anime tồi nhất của mùa Xuân này. Tuy nhiên, đây là bộ duy nhất tôi xem từ đầu đến cuối và thực sự nó rất tệ. Về phần câu chuyện, bộ Anime này lại là niềm mơ ước ướt đẹp của một đứa trẻ đàn ông trước tuổi dậy thì… có lẽ đúng vậy trong trường hợp này. Chúng ta có một chàng trai béo phì, bị ngược đãi bởi gia đình và bạn cùng lớp nhưng vẫn giữ trái tim trong sáng. Một ngày nọ, anh bước vào một thế giới tưởng tượng và trở nên mạnh mẽ vượt trội với vóc dáng như siêu mẫu. Sớm, tất cả những cô gái xinh đẹp của hai thế giới muốn anh cứu họ khi anh cứu mọi người khỏi quái vật hoặc khi anh nhìn rất tuyệt vời. Câu chuyện này chỉ là một chuỗi những lời nói trước định mệnh… từ cứu một cô công chúa khỏi quái vật đến cứu bạn bè anh thoát khỏi một cửa hàng cháy. Chẳng có gì ở đây mà không được làm trước đó (và tốt hơn) trong một số bộ Anime khác.

Sau đó là hình ảnh. Bộ Anime này là kết quả nếu bạn muốn một bộ Anime luôn trông tốt trong ảnh chụp màn hình nhưng lại không có tài nguyên để tạo hoạt hình chất lượng cao thực sự. Chúng ta có một chuỗi ảnh chính xác nhưng tĩnh mà máy ảnh thực hiện, hoặc ảnh chụp cận cảnh của mắt người mà không cần phải hoạt hình bất cứ thứ gì khác. Nếu máy ảnh có thể tập trung vào phong cảnh tĩnh bất kỳ lúc nào, nó sẽ làm điều đó – ngay cả trong các cảnh hành động. Và khi nó thực sự phải hiển thị hành động, những thiết kế chi tiết được thay thế bằng các mô hình CG kém chất lượng. Đó là một mớ hỗn độn thực sự, nhưng tôi sẽ nói rằng điều này: nó hiểu rõ đối tượng của mình và sẵn lòng làm bất cứ điều gì để đánh đồng với họ.

Tốt nhất: Vinland Saga Mùa 2

Nửa đầu mùa 2 của Vinland Saga đã xuất sắc, thậm chí còn tuyệt vời hơn. Nó hoàn toàn và một cách đáng kinh ngạc chuyển từ bạo lực hấp dẫn của mùa đầu tiên sang một bộ phim kịch tính về nhân vật, với sự hiểu biết hoàn hảo về tông màu và chủ đề. Tuy nhiên, nửa cuối cùng đã thử thách những gì đã là một trong những điều tốt nhất mà bạn từng xem, xây dựng một cái nhìn sâu sắc về sự căng thẳng, thảm kịch và nỗi đau đến gần điểm gãy xương – mang đến những khoảnh khắc cảm xúc mạnh mẽ nhất mà bạn tìm thấy trong tiểu thuyết. Mặc dù tốc độ chậm, cẩn thận của nó có thể là một điểm yếu trong một câu chuyện khác, ở đây, nó cho phép mỗi quyết định và nhịp điệu cảm xúc trở nên mạnh mẽ nhất có thể.

Đây là một trải nghiệm xem ảnh hưởng đến mức khó tập trung vào bất kỳ khía cạnh nào vì lo sợ bỏ sót những cái khác. Câu chuyện thực sự thực hiện một thủ thuật ma thuật, chuyển sự bạo lực hấp dẫn của mùa đầu tiên thành kinh dị tàn khốc, phản ánh hành trình của Thorfinn từ chiến binh đến người theo đạo hòa bình khi anh thực sự nhận ra giá trị của bạo lực. Nó diễn đạt và thể hiện một tầm nhìn về sự hòa bình đáng ngưỡng mộ và cảm thấy thực sự biến đổi trong việc từ chối bạo lực theo cách tổ chức cùng với loại cá nhân. Nó có những diễn xuất giọng nói ấn tượng nhất mà tôi đã nghe trong thập kỷ qua, đặc biệt kể đến Mayumi Sako, người truyền cảm hứng và mang tính chân thực từng chút vào nhân vật Arnheid, làm cho câu chuyện bi thương của cô trở nên đau đớn vật lý khi chứng kiến. Tôi đã từng yêu mến tất cả các tài liệu này trong manga, và bộ Anime vẫn làm tôi bất ngờ – đến mức làm tôi rơi nước mắt, hoan hô và kinh ngạc – vì cách nó đưa các nhân vật và cuộc hành trình sống của họ lên màn hình. Đây là, không thể chối cãi, một trong những bộ phim truyền hình hay nhất hiện có.

Á quân: The Ancient Magus’ Bride Mùa 2

Tôi sẽ thẳng thắn với bạn: hầu hết mùa 2 này đã thiết lập. Hầu hết các tập trong mười hai tập này đã dành cho việc lập bố cục và thiết lập chậm rãi để tạo ra mùa 2 mà (khi viết bài) vẫn chưa được công bố. Trong khi Chise gặp nhiều nhân vật mới và bắt đầu thích nghi vai trò mới tại trường phép thuật, mùa này chỉ đôi khi cho phép chúng ta nhìn thấy bề mặt và khám phá các nhân vật và thiết lập mới. Thậm chí, điều này chỉ diễn ra vào cuối mùa. Còn lại thời gian đã được dành để giải quyết những đầu mối tình cảm từ mùa trước, phân tích lại mối quan hệ tâm trí rối ren của Chise và thiết lập các phần của thế giới này sau này có thể quan trọng. Đánh giá dựa trên một tiêu chí “có bao nhiêu điều quan trọng đã xảy ra”, mùa này khá nhỏ.

Vì vậy, tôi thích nhân vật này và sẽ rất vui được xem họ suy nghĩ về mối quan hệ và vị trí của chính họ trong vũ trụ trong hàng chục tập tiếp theo. Chise và Elias tạo thành một cặp ngôi sao như nhịp điệu hoạt động và liên tục chuyển đổi nhau với mỗi bước di chuyển họ thực hiện. Thế giới xung quanh họ là hấp dẫn và nguy hiểm như những nguyên tắc từ đó rút ra các cuộc tính toán mà đã làm tôi vui mừng. Những gì chúng ta nhận được từ những nhân vật mới cũng rất tuyệt – từ hoàng hậu băng nhanh tan Lucy đến nữ y sĩ Zoe gượng gạo hoặc đống thủy tinh vụn run run của Philomela, tất cả những đứa trẻ này đều tươi sáng và phức tạp như nữ chính. Tôi không trách ai vì cảm thấy bực bội vì sự đều đặn của mùa này, nhưng đối với tôi, những điểm mạnh vượt trội hơn những điểm yếu và tôi rất hạnh phúc để để những điều simmer suốt mùa.

Tệ nhất: The Legendary Hero is Dead!

Tôi biết – tôi bị sốc khi mà mùa này không phải là KamiKatsu. Tuy nhiên, dù cho nhược điểm của show là điểm mạnh của show (nếu có), ít nhất show đó để lại ấn tượng, dù chỉ thoáng qua. “The Legendary Hero” ngược lại, không để lại ấn tượng. Đây là một show như một xác sống. Những nhân vật không phải là con người mà chúng là những con rối một chiều chỉ duỗi những lời nói kịch bản như ngán. Hoạt hình bắt đầu với hai chân trong mộ và chỉ tiếp tục hủy hoại tới tận cuối cùng cho đến khi câu chuyện trở nên chán ngắt khi cố gắng tự thể hiện.

Tốt nhất: Mobile Suit Gundam: The Witch from Mercury Mùa 2

Là phần kết cho Mobile Suit Gundam mới nhất, nó mang lại rất nhiều thành quả ngọt ngào cho các tình tiết đã được thiết lập trong mùa đầu tiên. Có rất nhiều diễn biến nhân vật, thảm kịch, chấn thương, tín hiệu chết, sự phơi bày gây bất ngờ (mà ai cũng biết) , những lộn xộn, một số suy nghĩ (rõ ràng) và một số ngoặc nhỏ nảy sinh, và vân vân. Khi viết bài này, “Witch from Mercury” vừa phát sóng tập 22. Hai tập còn lại có thể thay đổi quan điểm của tôi một cách đáng kể, nhưng tôi vẫn nói rằng nó sẽ là bộ yêu thích của tôi vì tôi rất yêu các nhân vật này. Mọi bộ Gundam mới luôn cố gắng mang đến các yếu tố mới hoặc cách mới để trình bày các yếu tố cũ. Lần này, mùa đầu không cảm giác như Gundam từ đầu chủ yếu do vị trí nền tảng, đó là trường học, và mặt lãng mạn đã khá hấp dẫn với khán giả (dựa trên phần bình luận trên kênh YouTube của Gundam.info). Sở dĩ, mùa thứ hai đã thực hiện các luồng câu chuyện của mùa thứ nhất và nói chắc chắn rằng bạn vẫn đang xem một loạt Gundam tiêu chuẩn phổ biến. Đối với những người đã bỏ show giữa chừng mùa đầu vì show không giống loạt Gundam phổ biến, tôi khuyên bạn tiếp tục xem. Tôi nghĩ sẽ đáng giá thời gian của bạn.

Á quân: Hell’s Paradise

Bộ Anime này cảm giác như một đối thủ trực tiếp của Demon Slayer, vì cả hai đều thuộc thể loại phim hành động giả tưởng. Nó mang đến một câu chuyện đơn giản về một nhóm tội phạm quyết tử tìm một thần dược bất tử trên một hòn đảo hẻo lánh. Như một phần thưởng, chính phủ sẽ tha tội cho tội phạm của họ. Khó khăn không chỉ nằm ở sự cạnh tranh giữa các tội phạm, vì chỉ có một người có thể nhận được phần thưởng, mà còn ở những người dân vài lần được coi là yêu ma hoặc thần linh. Hell’s Paradise là một bản dựng chuyển thể từ manga đã hoàn thành, và nó ngắn hơn rất nhiều so với Demon Slayer, vì vậy nó là một lựa chọn tốt cho những người không muốn thêm bất kỳ bộ Anime dài nào vào danh sách xem của họ. Những thứ chỉ làm bộ phim này trở nên kém hơn là các cảnh hành động không thú vị ở một số phần (không thể mong chờ mỗi bộ phim hành động giả tưởng đều giống Demon Slayer và Jujutsu Kaisen) và câu chuyện các nhân vật phụ. Với chỉ có 13 tập và nhiều nhân vật được giới thiệu vào đầu câu chuyện, chỉ có một vài người có thể ảnh hưởng đến cốt truyện chính và chỉ có một vài người có thể để lại ấn tượng cho khán giả. Tuy nhiên, Hell’s Paradise vẫn là một bộ Anime thú vị dành cho người hâm mộ thể loại giả tưởng. Một điều nữa, Gabimaru là một nhân vật chính độc đáo vì anh đã kết hôn và tự hào không chỉ về vợ mình mà còn về tư cách là người chồng của ai đó. Anh cũng là một người rất trung thành, và không có bất kỳ sự quyến rũ nào có thể đi qua anh – thật sự là một hơi thở mới mẻ giữa các nhân vật chính điển hình ngày nay.

Tốt nhất: Skip and Loafer và My Clueless First Friend

Tôi thật sự không thể chọn giữa hai bộ này. Một phía, Skip và Loafer và My Clueless First Friend kể về những người đến bên nhau và nhận ra cuộc sống của họ trở nên giàu có hơn. Shima trong Skip và Loafer và Nishimura trong My Clueless First Friend đều cô lập theo các cách khác nhau, Shima theo ý muốn của mình (như một cách để đối phó với quá khứ khó khăn như một diễn viên trẻ) và Nishimura là kết quả của bị bắt nạt. Shima, tất nhiên, không có vẻ khá không hạnh phúc, nhưng khi câu chuyện tiếp tục, chúng ta biết rằng anh đang giả vờ là một người dễ chịu, chôn vùi đau đớn dưới một nụ cười dễ chịu. Nhưng anh đau đớn cũng nhiều như Nishimura và Mitsumi và Takada giúp họ trở nên hạnh phúc hơn, thoải mái hơn.

Cả hai bộ Anime đều tôn trọng các nhân vật của mình. Không ai quan tâm chỉ có chuyện xảy ra nhẹ nhàng như cách thường được coi như một cuốn sách trong mùa này, và tất cả những người tham gia được hiển thị có nhiều mặt. Các nhân vật ác độc cũng được phát triển như những người tốt, điều này không phải là điều bạn thường nghe về bất kỳ bộ phim duy nhất nào trong một mùa cụ thể, chưa kể là hai. Trong Skip và Loafer, Egashira và Ririka đều có lý do để trở thành những người như họ – và nếu Ririka không học từ những sai lầm của mình theo cách chính xác, cô được biết đến là một người hoàn toàn nhận thức về chúng. Trong My Clueless First Friend, Kasahara học cách ngừng làm nhục Nishimura – và sự phát triển của cô đứng như một điểm so sánh với Kitagawa, người là một kẻ thù cho đến cuối cùng. Nhưng điều quan trọng nhất là những nhân vật tốt và xấu phải đến với sự nhận thức và khám phá của riêng họ. Các nhân vật khác có thể giúp họ. Nhưng cuối cùng, họ là những người phải làm việc chăm chỉ. Không gì “diễn ra” trừ khi người đó sẵn lòng đứng lên như một con kiến tương tác với kẻ săn mồi- dù cho không thoải mái hay sợ hãi họ có thể.

Trong Skip và Loafer, lời bài hát kết thúc của Mitsumi (Shima nhận phần mở màn) nói về cách mỗi khi cô vấp ngã, cô đứng dậy, lau sạch và tiếp tục đi. Nếu có một thông điệp trung tâm cho những bộ phim này, đó là điều đó. Mọi thứ không phải lúc nào cũng dễ dàng. Mọi người làm tổn thương chúng ta và thoát khỏi những kẻ bắt nạt và những tên khó tính là khó khăn. Nhưng nếu bạn tiếp tục và tìm được ai đó không chỉ tin vào bạn mà còn giúp bạn tin vào chính mình, bạn có thể tiếp tục. Cả Skip và Loafer và My Clueless First Friend cho thấy điều đó theo những cách khác nhau – và cả hai chắc chắn sẽ đem lại nụ cười ngốc nghếch trên khuôn mặt của bạn khi nước mắt và sự thất vọng đã qua đi.

Á quân: Soaring Sky! Pretty Cure

Có phải đây là sự xuất hiện của một Precure nam chính chính thức khiến bộ phim trở nên tuyệt vời? Hoặc một Precure người lớn? Yếu tố Isekai? Sự thật rằng Ellee không phiền phức? Câu trả lời không phải là bất kỳ điề