Vào năm 2022, anime đã trở thành một nghệ thuật được yêu thích trên toàn cầu, tuy nhiên, rất nhiều người Mỹ vẫn chưa biết đến các tác phẩm tuyệt vời khác ngoài những bộ phim của Studio Ghibli của Hayao Miyazaki. Một phần nguyên nhân có thể đổ cho Viện Hàn lâm Khoa học và Nghệ thuật Điện ảnh, vì họ chỉ chọn một bộ phim Nhật Bản duy nhất của Miyazaki, Spirited Away, giành giải Phim hoạt hình xuất sắc nhất.
Tuy nhiên, Satoshi Kon, người đã qua đời vì ung thư tuyến tụy vào năm 2010, đã có ảnh hưởng không kém Miyazaki đối với điện ảnh Mỹ. Đạo diễn trẻ Darren Aronofsky đã tôn sùng ông, thậm chí có thể đã “mượn” một số cảnh từ tác phẩm Perfect Blue năm 1997 của Kon để tái hiện trong bộ phim Requiem for a Dream năm 2000 của mình. (“Tôi chưa bao giờ thấy phong cách hoạt hình Nhật Bản được sử dụng cho một câu chuyện người lớn thực sự và một cách kịch tính như vậy,” Aronofsky chia sẻ về công việc của Kon trong bộ phim tài liệu Satoshi Kon: The Illusionist năm 2021). Christopher Nolan cũng đã theo sau với bộ phim Inception năm 2010, trong đó có những dấu vết của bộ phim Paprika năm 2006, tác phẩm cuối cùng mà Kon hoàn thành.

Có lý do khiến những ảnh hưởng này là hợp lý: Kon là một bậc thầy về cắt kỹ xảo; các bộ phim của ông tập trung vào sự hồi hộp trong sự thực hư của cuộc sống của chúng ta, đặc biệt là trong một kỷ nguyên công nghệ ngày càng tiên tiến. Trong năm nay, Đại sứ quán Nhật Bản và Trung tâm Thông tin và Văn hóa Nhật Bản của Viện Bảo tàng Nghệ thuật châu Á đã hợp tác để mang đến khán giả Mỹ tất cả các bộ phim hoàn thành của Kon, cùng với Satoshi Kon: The Illusionist. Các bộ phim này đang được phát trực tuyến cho đến ngày 10 tháng 4 và đều xứng đáng xem. Dưới đây là những điều bạn cần biết trước khi xem.

Các tác phẩm đầu tiên

Trước khi trở thành một trong những đạo diễn hàng đầu của anime Nhật Bản, Kon đã gặt hái một số thành công nhất định với việc làm mangaka (người viết và vẽ manga). Tác phẩm manga đầu tiên của ông, Toriko (1984), đã thu hút sự chú ý của Katsuhiro Otomo – tác giả Akira, người đã thuê Kon làm trợ lý cho cả manga và anime của mình. Kon tiếp tục viết manga riêng của mình, bao gồm phiên bản chuyển thể từ bộ phim hài kinh dị World Apartment Horror (1991) của Otomo – do nhà biên kịch Cowboy Bebop, Keiko Nobumoto, viết kịch bản – và Opus (1996), tác phẩm lớn nhất của Kon, kể về một họa sĩ manga bị hút vào tác phẩm của mình, mở đường cho những bộ phim sắp tới. Ông cũng đã đạo diễn một tập duy nhất của phiên bản OVA (Original Video Animation) của JoJo’s Bizarre Adventure năm 1993, và có một số vai trò thiết kế đặc biệt quan trọng.

Perfect Blue (1997)

Sự mê hoặc của Satoshi Kon với điện ảnh khiến việc Viện Hàn lâm chưa bao giờ công nhận tác phẩm của ông là điều đáng ngạc nhiên. Sau tất cả, không gì Hollywood thích hơn một bộ phim về điện ảnh, và Perfect Blue là bộ phim đầu tiên trong hai phần của Kon về chủ đề này. Nhân vật chính của bộ phim, cựu ngôi sao J-pop Mima Kirigoe, bắt đầu sự nghiệp diễn xuất và sau đó, thế giới của cô bắt đầu sụp đổ: bị theo dõi bởi một fan cuồng, đóng vai một cảnh cưỡng hiếp đầy ám ảnh, cô phát hiện một trang web chứa quá nhiều thông tin riêng tư về cuộc sống của mình. Cảm giác hối tiếc vì đã bỏ lại quá khứ và căng thẳng với cuộc sống mới của mình, Mima bắt đầu tự đặt câu hỏi về hiện thực của mình và cả chính mình. Những chủ đề trong bộ phim rất hiện đại: Không gì có thời điểm thích hợp hơn năm 2022 để xem một bộ phim về sự phức tạp của bản thân và những nỗi kinh hoàng khi bị nhìn nhận? Và cảnh đuổi theo trong phim vẫn là một trong những cảnh quay đỉnh cao nhất trong lịch sử hoạt hình.

Millennium Actress (2001)

Diễn xuất là một nghề dành riêng để biến đổi bản thân thành người khác thông qua sự biểu diễn, để làm cho điều không thực trở nên thực tế. Bộ phim tinh tế nhất – và có thể nói là tốt nhất – của Kon là bộ phim thứ hai sử dụng diễn xuất để tiết lộ ranh giới mỏng manh giữa sự thật và hư cấu. Một cặp đôi nhà làm phim tài liệu ngồi cùng nữ diễn viên già e thẹn Chiyoko Fujiwara và quay phim cô khi cô kể lại câu chuyện về cuộc đời mình. Câu chuyện này được kết hợp với những câu chuyện trong các bộ phim mà cô đã tham gia một cách mờ nhạt, xóa bỏ ranh giới giữa những kinh nghiệm thực tế của Chiyoko và vai diễn trên màn ảnh. Trong quá trình đó, những nhà làm phim tài liệu này tự mình gợi nhớ đến trong những kỷ niệm của Chiyoko. Hoặc có lẽ không thể? Nơi Perfect Blue đặt câu hỏi về sự khác biệt giữa sự thật và hư cấu, Millennium Actress hủy diệt ranh giới đó. Và mặc dù bộ phim này cũng có một câu chuyện bi thảm ở trung tâm, nó lại mang đến một trải nghiệm xem phim nhẹ nhàng hơn so với Perfect Blue – gần như như là Kon đang nói với khán giả của mình rằng nếu họ chấp nhận sự giao cắt giữa thực và hư cấu, cuộc sống sẽ êm nhẹ hơn.

Tokyo Godfathers (2003)

Bộ phim cảm động nhất của Kon cũng là bộ phim ít siêu thực nhất (mặc dù vẫn vô cùng kỳ quặc) và là một bộ phim Giáng sinh xuất sắc nữa. Đây là một phiên bản chuyển thể của câu chuyện Kinh thánh về Ba vị thánh thông, bị lệch lạc từ bộ phim western năm 1948 của John Ford, “3 Godfathers”, chính là một phiên bản của câu chuyện đó. Vào đêm Giáng sinh, ba người vô gia cư ở Tokyo tìm thấy một đứa bé sơ sinh bị bỏ rơi trong thùng rác với một tờ giấy và một chiếc chìa khóa. Ba người này – một người nghiện rượu trung niên, một người phụ nữ transgender và một đứa trẻ chạy trốn – trải qua một loạt những cuộc gặp gỡ và những sự trùng hợp khó tin để cố gắng trả lại đứa bé cho cha mẹ của mình. Mặc dù không siêu thực như các tác phẩm khác của Kon, bộ phim này cũng quan tâm đến không gian giữa gia đình và gia đình nhận nuôi, cuộc sống của những người sống ngoài viền xã hội và sự chênh lệch nhỏ giữa thảm họa và điều kỳ diệu.

Paranoia Agent (2004)

Ở thành phố nằm ngoài Tokyo, một cậu bé di chuyển trên giày trượt đánh đập nhà thiết kế đồ chơi Tsukiko Sagi vào ban đêm bằng một cây gậy bóng chày vàng cong. Cô không nhìn thấy khuôn mặt của cậu. Shonen Batto, hay Li’l Slugger trong phiên bản tiếng Anh, sau đó trở thành gã tấn công hàng loạt, tấn công lượt đi lưu ý các mục tiêu ngẫu nhiên khi hai thám tử được giao nhiệm vụ phải xác định danh tính và động cơ của hắn ta. Trong khi đó, người dân thành phố chìm sâu vào lo lắng, trầm cảm và sợ hãi, và câu chuyện của Tsukiko trở nên kỳ lạ hơn nữa với việc kết nối với các cuộc tấn công của Li’l Slugger. Paranoia Agent, bộ phim truyền hình duy nhất của Kon, như Perfect Blue trước đó và Paprika sau đó, là một cuộc phiêu lưu tâm lý hậu hiện đại và 13 tập phim cho phép câu chuyện không tuần tự, surreal, được tạo cảm giác căng thẳng đặc biệt, ngay cả đối với những tác phẩm của Kon. (Bộ phim này không được phát sóng trong cuộc hồi tưởng đang diễn ra, nhưng bạn có thể xem miễn phí trên Funimation.)

Paprika (2006)

Là một bộ phim chuyển thể từ tiểu thuyết ly kỳ công nghệ năm 1993 cùng tên, Paprika là tác phẩm cuối cùng của Kon và cũng là tác phẩm nổi tiếng nhất của ông tại Hoa Kỳ. Đây là bộ phim đưa câu hỏi của Kon về hình ảnh thực tế kết thúc và trở thành hư cấu gần nhất với giới hạn của nó. Tiến sĩ Atsuko Chiba là một nhà tâm lý học nghiên cứu công nghệ cho phép người dùng trải nghiệm giấc mơ của người khác. Cô đôi khi sử dụng công nghệ này bất hợp pháp để giúp bệnh nhân của mình bằng cách nhập vào giấc mơ của họ, nơi cô nhận diện một nhân vật mới: Paprika. Khi thiết bị này bị đánh cắp và kẻ trộm gây ra những tác động tồi tệ trong tâm trí của mọi người, Atsuko tiến hành săn lùng tên trộm, dẫn đến việc nối liền thế giới giấc mơ với đời sống hiện thực và một trong những đoạn phim hoạt hình ấn tượng nhất mọi thời đại: một cuộc diễu hành của giấc mơ đồng thời châm biếm những vấn đề đương thời tại Nhật Bản, kéo dài giới hạn tưởng tượng của khán giả và hiển thị sự khéo léo và sáng tạo công việc của Kon.

Good Morning (2008)

Kon đã đang làm việc cho một bộ phim cuối cùng trước khi qua đời, mang tên Dreaming Time. Tuy nhiên, sau Paprika, ông đã hoàn thành một phim hoạt hình ban đầu cuối cùng. Ohayo (“Good Morning”), chuyện kể về hành động rất bình thường của việc thức dậy như một trải nghiệm gần như thuộc về thế giới khác, chỉ kéo dài một phút. Nhưng đôi khi – ít nhất đối với một người điều khiển như Kon – đó là những gì một câu chuyện cần.

Fecomic