Cùng nhau chiêm ngưỡng và khám phá những đoạn mở đầu và kết thúc đáng chú ý trong mùa anime này, nhắc đến những nhân sự đã thực hiện và những điểm mạnh đặc biệt của chúng. Vì mọi người thích ý tưởng này lần trước, tôi quyết định biến nó thành một thứ luôn có sẵn. Hãy thưởng thức!

Kết thúc 2 của “March Comes in Like a Lion”

• Kịch bản/Đạo diễn/Key Animation: Yasuhiro Nakura

Hãy bắt đầu bài viết này bằng những đoạn mở đầu ấn tượng trong mùa đông với một cái gì đó không phải là mở đầu, cũng không phải trong mùa mới này. Sangatsu có thể đã bỏ bụng BUMP OF CHICKEN nhưng nó vẫn mang đến những đoạn kết đính đám, đặc biệt là kết thúc mới này. Được Yasuhiro Nakura hoàn toàn thực hiện khi cung cấp bản nguyên mẫu, đạo diễn và vẽ toàn bộ key animation. Nakura là một nghệ sĩ đa năng, vì vậy tính linh hoạt này thật không ngạc nhiên. Ông chủ yếu là một họa sĩ minh họa, là nguyên nhân gây buồn vui cho người hâm mộ anime khi những tác phẩm mạnh nhất của ông – như thiết kế nhân vật và vai trò chủ chốt trong Moomins thập kỷ 90, hướng dẫn hoạt hình trong Angel’s Egg, thiết kế và giám sát chính trong Metropolis – nằm trong số những điều ấn tượng nhất mà ngành công nghiệp này đã tạo ra. Mặc dù hiện diện của ông trong TV anime hiện đại còn hạn chế dù đã tăng một chút gần đây, nhưng ông vẫn mang đến cho chúng ta một số viên ngọc như bản hoạt hình sốc nặng mùi của Space Dandy. Một trong số ít liên kết hoạt động của ông với ngành công nghiệp mà ông giữ là mối quan hệ với SHAFT, dẫn đến kết quả thu hút mà không đáng chú ý cho phần lớn. Sangatsu đã mang lại cho ông nhiều cơ hội để thể hiện tài năng của mình; Nakura hoạ sĩ hoạt hình đã giám sát các bố trí của chương trình do ông thực hiện vì sự nhạy bén trong cách cấu trúc, và Nakura họa sĩ minh họa là tâm hồn của chuỗi kết thúc này – nó chắc chắn di chuyển, nhưng cách sử dụng đặc biệt của những đường nét sơ khai đó và cách xây dựng các cảnh quay mang đến cảm giác như những bức tranh có chuyển động hơn là hoạt hình. Và điều này không phải là một ý kiến tiêu cực, tôi nghĩ hiệu ứng này thật tuyệt vời!

Mở đầu của “ACCA”

• Đạo diễn/Kịch bản: Shingo Natsume
• Đạo diễn hoạt họa: Norifumi Kugai
• Key Animation: Shunji Akasaka, Shun Enokido, Shin Ogasawara, Gosei Oda, Ran Kamezawa, Norifumi Kugai, Keisuke Kojima, Toshiyuki Sato, Hidehiko Sawada, Tomohiro Shinoda, Keita Nagasaka, Reiko Nagasawa, Shingo Natsume, Miku Mitsuoka, Nobuhiro Muto, Kanako Yoshida

Shingo Natsume có thể tự hào nói rằng anh đã xuất hiện trong hai phiên bản liên tiếp của blog Sakuga này, một truyền thống mà trước đây không có như thế cho đến khi anh quyết định mang ý tưởng trở lại tuần trước. Thật tuyệt vời, tôi tưởng tượng. Sự hiện diện liên tục của anh không phải là ngẫu nhiên, anh thực sự hiểu cách làm cho một đoạn mở đầu hấp dẫn; có thể không có sự hưng phấn rõ rệt như mở đầu của Haikyuu, nhưng nó thể hiện phong cách tinh tế của ACCA thông qua những chuyển tiếp mượt mà liên tục và màu sắc nổi bật và bóng đổ gây ấn tượng. Nó tạo được sự cân bằng tốt giữa việc thú vị chỉ trong quá trình xem và gửi đi những gợi ý về chủ đề và câu chuyện – như giọt chất lỏng rơi vào một chiếc vương miện có ý nghĩa rất quan trọng, đó là một trong những phần yêu thích của tôi. Số lượng lớn những hoạ sĩ animation hàng đầu (Keisuke “desuran” Kojima, Toshiyuki Sato, Hidehiko Sawada, Shun Enokido và tất nhiên Kugai chính mình) cho một chuỗi tĩnh như vậy thật thú vị; đoạn mở đầu có thể dễ dàng đạt được mục tiêu của nó mà không cần những cái tên lớn này vì sức mạnh không nằm ở chuyển động hoặc chất lượng của những bức vẽ, nhưng một đội ngũ Sakuga theo sau Natsume khi có thể là điều hiển nhiên ở thời điểm này.

Kết thúc của “Little Witch Academia”

• Kịch bản: Yoh Yoshinari
• Hoạt họa: Masanobu Hiraoka
• Key Animation (hình vẽ): Yusuke Yoshigaki

Mở đầu của Little Witch Academia hơi thất vọng theo ý tôi, vì vậy tôi đã hy vọng Yoshinari sẽ tự mình tham gia vào chuỗi kết thúc và đem lại một cái gì đó tốt hơn. Và anh ta đã làm điều đó! MV kết thúc đáng yêu này khá đơn giản ngoài những phần nhấn rõ ràng: một số hoạt hình ngắn của Masanobu Hiraoka dùng như đoạn giới thiệu và chuyển tiếp; anh ấy là một hoạ sĩ độc lập tự học mà chúng ta đã trình bày khi nói về opening tuyệt vời và sáng tạo của Chi trong mùa trước. Sự phù hợp của anh ấy với Yoshinari rõ ràng, vì cả hai đều thích hiệu ứng dạng nước có thể kết hợp vào các chuỗi biến dạng. Tôi muốn biết liệu Yoshinari có cho anh ấy hướng dẫn chính xác cho những bức vẽ của mình hay cho phép anh ấy tự do tùy ý, chắc chắn anh ấy có đóng góp một chút, vì các hình dạng thay đổi liên tục chứa nhiều hình dạng có liên quan đến nội dung của chương trình. Ý trong kết thúc này là một loạt tranh đáng yêu, nói chung, giúp mô tả bối cảnh ma thuật vui nhộn từ bên trong. Dù cho phần thực tế không được khám phá tất cả các kịch bản xuất hiện trong đó, ít nhất chúng ta đã có một cái nhìn dễ thương về cuộc phiêu lưu có thể xảy ra. Những bức vẽ của Yoshigaki thật đáng yêu, rõ ràng anh ấy đã tham gia vào dự án này đủ lâu để hiểu rõ nó. Mặc dù anh ấy nghiêng về phái Imaishi hơn trong Trigger, anh ấy đã là thành viên của LWA từ đầu. Có vẻ anh ấy sẽ tiếp tục ở lại khi ekip GEEKS rời dự án để làm việc cho các dự án Trigger khác, vì vậy hy vọng anh ấy có thể tiếp tục giúp đỡ Yoshinari và làm việc tốt như này.

Mở đầu của “KonoSuba Season 2”

• Kịch bản/Đạo diễn: Takaomi Kanasaki
• Đạo diễn hoạt họa: Koichi Kikuta
• Key Animation: Shinya Takahashi, Satoshi Koike, Shu Sugita, Toshiyuki Sato, Yasuhiro Ito, Tomoyuki Yoshikawa, Masachi Kikuchi, Kazunori Ozawa, Takaomi Kanasaki, Koichi Kikuta

Mở đầu mới của Konosuba đầy tính cách, và sự hiện diện của Koichi Kikuta đóng vai trò không nhỏ trong nó. Chỉ sau vài cảnh, nó đã chứng minh nhóm nhân vật chính là một loại đội hỗn độn vô dụng của một trò chơi nhập vai; đạo diễn series Takaomi Kanasaki rõ ràng đã hiểu rất rõ tính cách ngốc của họ, vì vậy anh biết cách xây dựng một chuỗi thú vị nhấn mạnh những trò đùa không anh hùng của họ. Nhưng một lần nữa, nét vẽ có tính biểu cảm đáng kể được hỗ trợ bởi hoạt họa mà chương trình thực sự không thể mua được, và kết quả là rất sống động. Ngay cả khi là người có một số vấn đề với series, tôi chỉ cảm thấy niềm vui khi xem những kẻ ngốc đang tạo nên hiệp nghị được hoạt hình hóa. Điều này đúng với trường hợp nhân sự chủ chốt tiếp xúc trực tiếp với bản mở đầu – không chỉ đạo diễn và thiết kế nhân vật mà còn cả hoạ sĩ hoạt hình như Shu Sugita, chuyên gia vụ nổ Megumin Kazunori Ozawa và chàng áce Shinya Takahashi, người đã thực hiện cảnh hoạt hình ấn tượng nhất như anh ấy đã nhá hàng trên twitter một thời gian trước đó.

Mở đầu của “Rakugo Season 2”

• Kịch bản: Mamoru Hatakeyama
• Đạo diễn: Nobukage Kimura
• Đạo diễn hoạt họa: Atsuko Nakajima

Cuối cùng nhưng không kém phần quan trọng là đề xuất của Mamoru Hatakeyama. Bản nguyên mẫu của anh ấy được diễn cảnh tuyệt vời, từ một khoảnh khắc đẹp đến khoảnh khắc tiếp theo. Anh ta được trợ giúp bởi Nobukage Kimura, người bạn thân cùng biên tập của Kenji Nakamura và cũng là một người đồng hợp tác thường xuyên của Shigeyasu Yamauchi – đúng là có tên tuổi! Anh ấy đã đáp ứng rất tốt với nó cũng, thực hiện thành công cách tư duy cho Hatakeyama. Tôi cảm thấy sức mạnh của chuỗi mở đầu này là cách nó diễn đạt một câu chuyện một cách dễ hiểu; có những mở đầu khác trong mùa này có những cảnh đẹp và cắt chuyển kích thích mà bất kỳ người xem nào cũng có thể đánh giá cao mà không cần bất kỳ ngữ cảnh nào, nhưng đoạn mở đầu Rakugo này kết hợp sức mạnh thẩm mỹ với khả năng trình bày xung quanh xung đột của chương trình một cách dễ hiểu. Tuyệt vời.

Chúng tôi đã giới thiệu một bài viết thay vì hai bài viết như trước, vì vậy có khá nhiều đoạn khác tôi cảm thấy đáng được đề cập. Mở đầu sôi động của Maidragon đã được nhận nhiều tình yêu trong bài viết cụ thể về chương trình, nhưng hãy cho tôi nói thêm về công việc của Takemoto và Fujita. Kết thúc của ACCA có thể là chuỗi tốn kém nhất mùa này, một tác phẩm được lấy cảm hứng từ Ohira, được đạo diễn, viết kịch bản và hoạt họa bởi nhà hoạt hình trẻ Izumi Murakami; nếu tôi không chọn để nói về kết thúc mới của Sangatsu là công việc cá nhân yêu thích của mùa này và kết thúc mở đầu của ACCA để đại diện cho chương trình, tôi chắc chắn đã nói về nó chi tiết hơn. Công việc của Yasuomi Umetsu trên eLDLIVE không thể sánh ngang với tiêu chuẩn cao của chính ông, nhưng nó vẫn là một kết thúc tốt nơi phong cách của ông chiếm ưu thế, kết quả cuối cùng là nói cho chúng ta biết nhiều về nhân vật mà không cần từ nào. Và trong khi chúng ta đang nói về Umetsu, mở đầu của Chaos;Child có vẻ được lấy cảm hứng từ ông và học trò Masashi Ishihama; rõ ràng, việc thực hiện gần đúng phong cách của họ không thành công như mong đợi, nhưng việc thử nghiệm đáng khen ngợi. Mở đầu khác có lỗi nhưng quyến rũ được tìm thấy trong Demi-chan; không đều và không giữ đà của riêng nó, nhưng các đoạn sách gấp thành cảnh đẹp. Kết thúc Scum’s Wish là một chút chiêu trò, nhưng chiêu trò cũng có hiệu lực và thậm chí có vẻ phù hợp với chủ đề của chương trình. Và trong khi mở đầu không quan trọng của Rewrite, sự chỉnh sửa URA vẫn mượt mà như mọi khi. Một khá nhiều công việc tốt nói chung!

Cột của tôi đã dài hơn 2 khóa, điều mà ngành công nghiệp anime hiện tại (hoặc bất kỳ ngành công nghiệp nào) có lẽ sẽ không cho phép.

Hãy ủng hộ chúng tôi trên Patreon để có thêm phân tích, dịch thuật, thông tin về nhân sự và tin tức ngành công nghiệp, và để chúng tôi có thể tiếp tục chi trả các chi phí ngày càng tăng của cuộc phiêu lưu này. Cảm ơn tất cả mọi người đã cho phép chúng tôi mở rộng phạm vi của trang web!