Gần đây, một bộ phim hoạt hình Trung Quốc đã nổi lên như một con ngựa hoang trên danh sách các nền tảng lớn tại Trung Quốc. Đó là Yao – Cổ tích Trung Quốc, một bộ sưu tập các tác phẩm hoạt hình được sản xuất chung bởi Shanghai Animation Film Studio và Bilibili. Bộ phim gồm tám câu chuyện độc lập, gốc rễ trong văn hóa Trung Hoa truyền thống. Hiện tại, nó đã được phát sóng 3 tập với hơn 45 triệu lượt xem.

Bộ sưu tập câu chuyện quái vật

Chủ đề của Yao – Cổ tích Trung Quốc là quái vật. Quái vật mang ý nghĩa phong phú trong văn hóa truyền thống Trung Quốc. Nó không nhất thiết chỉ là một hình ảnh hung dữ và kỳ quái. Nó đại diện cho cái bất thường và bí ẩn, sống chung và chiến đấu cùng con người, và cũng có thể là một khía cạnh khác của con người. Tám câu chuyện khác nhau với phong cách và ý nghĩa lõi khác nhau.

Câu chuyện thứ nhất, “Nobody”, kể về cuộc sống của những con quái vật nhỏ thường trong “Tây du ký”, nhưng khắp nơi đều có một cảm giác quen thuộc với xã hội con người. Nhân vật chính, con quái lợn hoang, là một con quái vật cấp dưới trên một ngọn đồi nhỏ. Như các con quái vật khác, ông cũng coi thịt của Thích Ca Mâu Ni như là ước mơ cuối cùng. Khi ông nghe nói Thích Ca Mâu Ni và các môn đồ sẽ đi qua địa phương này trong vài ngày tới, ông yêu cầu đồng đội chuẩn bị vũ khí, nồi, nguyên liệu, và nếu ai làm việc tốt có thể còn được uống một miếng canh.

Rất tiếc, những điều nhỏ nhặt kèm theo nhiều khó khăn. Người đứng đầu ngọn đồi này đã cho thấy khía cạnh tồi tệ nhất của nơi làm việc, hiện tượng ưu tiên anci rất nghiêm trọng. Con quái lợn hoang và bạn bè của ông nhận nhiệm vụ làm một số lượng lớn mũi tên. Trong quá trình làm, con quái lợn hoang nảy ra ý tưởng và lấy lông của con quạ để làm cho mũi tên nhắm chính xác hơn. Tuy nhiên, cấp trên trực tiếp của ông, con quái gấu, tố cáo ông “Làm chi mà bảo tôi?”. Hình ảnh của các nhà lãnh đạo tầng lớp trung cấp, vừa làm theo chỉ thị của cấp trên và vừa nghiêm khắc với tầng dưới, trở nên sống động.

Ban đầu, thịt của Thích Ca Mâu Ni sẽ được ninh trong nồi, và những con quái vật nhỏ có thể uống canh. Tuy nhiên, nó bị thay đổi bởi người đứng đầu, yêu cầu thu thập 2.000 kg gỗ.

Thay đổi chính sách thường xuyên, nịnh bợ và xúi giục cấp trên, không thực tế. Làm sao công việc có thể hoàn thành? Điều này đã định là một cuộc hội quân thất bại. Các con quái vật hân hoan như thịt của Thích Ca Mâu Ni đã thuộc về Vua rồi. Trên thực tế, họ bị dễ dàng đánh bại bởi Tôn Ngộ Không.

Tương tự như tiêu đề của tập đầu tiên, “Nobody”, chủ đề trải dài suốt câu chuyện. Cuối cùng, con quái lợn hoang nói với Thích Ca Mâu Ni và các môn đồ hãy cẩn thận với cuộc phục kích, nhưng ông đã bị đánh hơi và ngất đi sau một đòn gậy. May mắn thay, kết cục đã sớm đảo ngược, và con quái lợn hoang không chết, đó chỉ là một màn mù màu của Tôn Ngộ Không. Tôn Ngộ Không cũng kéo con quái lợn hoang lên và cho ông ba lông có thể cứu sống. Tôn Ngộ Không không xuất hiện từ đầu đến cuối, và cũng có ít cảnh, điều này cũng ngụ ý rằng con quái lợn hoang ở tầng dưới và chỉ có thể nhìn lên và tưởng tượng về tình hình ở tầng trên.

Nếu “Nobody” là một câu chuyện hiện thực với cấu trúc ngăn nắp và chi tiết tinh tế, tập thứ hai của “Goose Mountain” trống rỗng và tự do, vô cùng kỳ quặc và lạ lùng. Chen Liaoyu, giám đốc chính, gọi đó là “Một phim ngắn với những đặc điểm nổi bật nhất”. “Goose Mountain” được chuyển thể từ tiểu thuyết “Dương Hàn Thục Thư” của nhà văn Vũ Vân thời Đại Nam.

Trên đường giao hàng hai con ngỗng, người bán hàng đi vào núi ngỗng và tình cờ gặp một người học giả cáo quật (quái vật). Và ông yêu cầu người bán hàng đưa ông lên đỉnh núi. Sau khi đến đỉnh, người học giả cáo mời người bán hàng uống và nhổ ra từ miệng con thỏ ngọt ngào của mình. Và người học giả cáo đi ngủ, con thỏ ngọt ngào nhổ ra con lợn nhồi bông, và con lợn nhồi bông nhổ ra con ngỗng. Và con ngỗng đột ngột khiến trái tim của người bán hàng nhảy múa. Người yêu cũng có người yêu, đặt lớp lớp và không biết nhau. Cuối cùng, tất cả đều quay về miệng của con cáo.

Ý nghĩa của câu chuyện này là gì? Đạo diễn không đưa ra câu trả lời chuẩn. Thay đổi là khung cơ bản của câu chuyện gốc, thực tế bất kỳ chủ đề nào có nghĩa với chính bản thân mình đều được. Tự thân, con người bên trong, hoặc sự tham lam vô tận, đó là điểm thú vị để để không gian trống.

Tiểu thuyết kỳ diệu của Đông Nam Bộ đúng như những đặc điểm này. Chúng chỉ đơn giản kể một câu chuyện mà không phê phán hoặc miêu tả tâm lý, để lại cho người ta sự tưởng tượng vô tận. Có một thiết lập thú vị nữa trong tập thứ hai. “Goose Mountain” là một video không lời, sử dụng phụ đề người thứ hai để thúc đẩy câu chuyện và cho phép khán giả thay thế góc nhìn của người bán hàng. Dường như chúng ta là nhân vật chính trong câu chuyện và tăng cường trải nghiệm cảm xúc của toàn bộ quá trình.

Sự trở lại của thẩm mỹ

Ngoài nội dung câu chuyện, phong cách nghệ thuật và phương pháp sản xuất của “Yao – Cổ tích Trung Quốc” cũng đáng chú ý. Bối cảnh của “Nobody” là phong cách mực kết hợp giữa ánh sáng và bóng đổ, lấy cảm hứng từ ý nghĩa của việc xả nhỏ mực Trung Hoa và phong cảnh xanh.

Như cảnh của quái bò nắm lấy quái lợn và chải nồi, sự biến đổi hình dạng và biểu cảm của con lợn khi nó được chà xát và cấu trúc cánh tay và tay của con bò trong chuyển động không thiếu khó khăn. Còn sự biến đổi của quái sói, đó là phong cách mực vẽ tay từng khung ảnh, khối lượng công việc rất lớn.

Lồng tiếng và nhạc nền của “Nobody” cũng tinh tế. Ví dụ, khi con quái lợn hoang chạy tới gặp Tôn Ngộ Không, không có âm thanh khi hét câu thứ hai. Có một loại khoảng trống trong âm thanh, nhấn mạnh cảm giác sốc của nhạc sĩ nền hát.

Ngôn ngữ âm thanh hình ảnh độc đáo của Goose Mountain càng không thể quên. Đen, trắng và xám cộng với màu đỏ tươi là kỳ quặc và linh hoạt. Và các nhân vật có vòng mắt đen mạnh mẽ là hiển thị của thẩm mỹ Gothic.

Đằng sau thẩm mỹ tiên tiến là công sức lao động. “Goose Mountain” sử dụng phương pháp vẽ phác thảo tinh tế nhất để khôi phục hiệu ứng của phim cổ điển. Giám đốc Hu Rui nói rằng không có kỹ năng nào để di chuyển phong cách này, vì vậy chỉ có thể là vẽ tay từng khung hình.

Theo dự báo của “Yao – Cổ tích Trung Quốc”, sẽ có các phim hoạt hình khác với các phong cách nghệ thuật và phương pháp sản xuất khác nhau, bao gồm hoạt hình hai chiều truyền thống, cắt giấy, hoạt hình dừng và công nghệ hiện đại như CG. Một mức độ, sự khám phá táo bạo của “Yao – Cổ tích Trung Quốc” kế thừa phong cách của Shanghai Animation Film Studio.

Kế thừa và đổi mới, truyền thống và hiện đại

Shanghai Animation Film Studio là nhà sản xuất của “Yao – Cổ tích Trung Quốc”. Mỗi câu chuyện được sản xuất bởi các studio khác nhau, và Shanghai Animation Film Studio cũng tham gia.

Shanghai Animation Film Studio, được thành lập chính thức vào năm 1957, đã tạo ra hơn 500 tác phẩm đi cùng với nhiều thế hệ người Trung Quốc, bao gồm “Snow Kid”, “Havoc in Heaven”, “Black Cat Detective” và “Calabash Brothers”. Rất tiếc, sau những năm 1980, xu hướng thị trường hoạt hình thay đổi nhanh chóng. Vì sự phát triển của thời đại và lỗi của nhân tài, Shanghai Animation Film Studio một thời vinh quang dần sụp đổ, thậm chí bị nghi ngờ về việc nghỉ ngơi trên thành tựu quá khứ và không còn những kiệt tác nữa.

Trong thực tế, trong những năm gần đây, đã có nhiều bộ phim hoạt hình Việt tốt. Bộ phim hoạt hình “The Legend of Hei” khám phá mối quan hệ giữa quái vật và con người. “Under One Person” đã khoác lên mình bản cứng trong triết học Trung Quốc và thiết lập một hệ thống chiến đấu thú vị. Phong cách tranh mực của “Fog Hills of Five Elements” là độc đáo, mượt mà và tuyệt đẹp, dựa trên truyền thống và vào thời đại hiện đại.

Ngược lại, điểm ấn tượng nhất của “Yao – Cổ tích Trung Quốc” có lẽ là sự kế thừa và đổi mới của khán giả. Hu Rui, giám đốc Goose Mountain, là người hâm mộ của Shanghai Animation Film Studio. Ông thậm chí cho rằng “Goose Mountain” có thể coi là một tác phẩm của fan cuốn “Legend of Sealed Book”, và khiêm nhường thêm rằng có sự khác biệt lớn giữa hai tác phẩm. Hu Rui sử dụng hình ảnh người học giả cáo quật trong “Goose Mountain” để tỏ lòng kính trọng với cáo quật trong “The Legend Of Sealed Book”.

Hu Rui cũng đề cập rằng ban đầu muốn sử dụng giọng dẫn chuyện, nhưng cuối cùng chọn một hình thức phụ đề đơn giản. Những phụ đề này giống như hướng dẫn nhiệm vụ xuất hiện trong trò chơi. Chúng đặc biệt phù hợp với kinh nghiệm cuộc sống cơ bản của khán giả trẻ hiện đại, vì vậy không cần phải sử dụng những diễn đạt thừa.

Sự đổi mới càng rõ ràng hơn. Trên nền tảng “Tây du ký”, đạo diễn thảo luận về số phận của quái vật thông thường và cũng vẽ ra bức tranh hiện tại với mối quan hệ làm việc trong thế giới quái vật. Ngoài ra, con quái lợn mẹ nói với đứa con của mình hãy uống nhiều nước, giống như cha mẹ của một đứa trẻ làm việc bên ngoài và luôn quan tâm, điều này làm thêm ấm lòng cho câu chuyện.

“Yao – Cổ tích Trung Quốc” chỉ có tổng cộng 8 tập, và hình thức tổng hợp phim ngắn này giống như một cuộc khám phá, nhưng thấy được những đột phá đáng mừng. Hy vọng sự bất ngờ của phim hoạt hình Trung Quốc không chỉ là một đóm lửa cháy một lần, mà như nước chảy không ngừng, cống hiến không ngừng.