Fans Để Trở Thành Những Người Lao Động

Cho đến những năm 1990, anime hầu như chưa được biết đến ở Hoa Kỳ. Ngay cả vào thế kỷ 21, theo lời diễn viên lồng tiếng Marin Miller, ngành công nghiệp lồng tiếng anime chỉ có “về cơ bản 10 người chơi cùng một trò.”

Ngành nghề lồng tiếng như một toàn bộ được xem là không quan trọng, chưa kể đến việc lồng tiếng cho những bộ phim hoạt hình Nhật Bản lạ lẫm. Các diễn viên thông thường chỉ nhận công việc lồng tiếng để kiếm thêm tiền và không phải là chuyên gia trong các kỹ thuật lồng tiếng, như phải phối hợp với đôi môi của nhân vật.

Vào những năm 2000, khi ngày càng nhiều người khám phá anime, những fan hâm mộ thể loại như Marin Miller bắt đầu gia nhập ngành công nghiệp này. Niềm đam mê của họ đã mang lại lợi ích cho khán giả ngày càng lớn, những người luôn gặp khó khăn với những bản lồng tiếng kinh khủng của những bộ phim yêu thích. Tuy nhiên, đây cũng là một nguồn nhân lực không chuyên nghiệp và dễ bị lợi dụng. Sean Chiplock, một diễn viên lồng tiếng đóng cư trú tại Los Angeles, đã làm công việc không lương tại thời điểm bắt đầu sự nghiệp vào năm 2012. Ông cho biết công ty mà ông làm việc chỉ dừng lại khi một người có ảnh hưởng đã dọa kiện. “Có vẻ như đây là một điều độc nhất vô nhị của ngành công nghiệp này”, Chiplock nói, “thu hút rất nhiều người trẻ tuổi không có ý thức về quyền lợi của mình.”

Các công ty nhỏ lẻ đầu tiên phân phối anime ở Mỹ thường do những fan cuồng quyết định. Ví dụ, Funimation đã mở công ty lồng tiếng đầu tiên tại Texas vào năm 1994; Marin Miller nhớ lại lần đầu tiên ghé thăm văn phòng của họ vào khoảng năm 2006, nơi đó là “tại một tòa nhà ngân hàng ở tầng hai.”

Môi trường không chuyên nghiệp này đã dẫn đến điều kiện làm việc kém chất lượng. Ví dụ vào năm 1998, Ben Diskin đã phải tham gia nhiều buổi lồng tiếng cho một trò chơi video khi chỉ mới 16 tuổi. Những biện pháp bảo vệ giọng nói chẳng hạn như giới hạn thời gian trong các buổi lồng tiếng căng thẳng không phổ biến lúc đó. “Sau ba giờ liên tục la hét”, Diskin nói, “nhà sản xuất yêu cầu tôi không còn tiếng cằn nhằn trong giọng điệu, nhưng tôi không làm được. Tôi may mắn không bị tổn thương vĩnh viễn. Có những người đã tự hủy hoại bản thân mình.”

Hội diễn viên màn ảnh (SAG) và Hiệp hội Đài truyền hình và Đài phát thanh Hoa Kỳ (AFTRA) không quan tâm đặc biệt đến ngành công nghiệp lồng tiếng anime. Như Ben Diskin giải thích, các công đoạn và quy tắc của các hội và công đoạn được tạo ra cho những người đi tới Hollywood để trở thành ngôi sao trên màn ảnh, công việc lồng tiếng chỉ được coi là một lựa chọn dự phòng cho những người không thành công.

Ví dụ, SAG không có một phòng lồng tiếng, và Quy tắc Toàn cầu số một của hội (cấm thành viên tham gia vào công việc không liên kết) thực tế không thể áp dụng cho diễn viên lồng tiếng anime, vì việc làm công việc liên hợp lệ trong hội thường rất hiếm trong những năm 2010. Một “hợp đồng do hội thống nhất” cho công việc lồng tiếng đã được lập vào năm 2001 như là điểm khởi đầu cho các hợp đồng cá nhân của hội, với mức tối thiểu là 75 đô la một giờ với tối đa hai giờ. Tiền bản quyền cũng được bao gồm, mặc dù McCarley nói rằng chúng hiếm khi được kích hoạt hay thực thi; không ai quan tâm đến chúng. Dù sao, chúng thường chỉ có số lượng nhỏ đến mức không đáng kể.

Hợp đồng do hội thống nhất đó không có sự sử dụng thường xuyên và đã hết hạn vào năm 2003. Nó không được thay thế trong gần hai thập kỷ.